Култура
Среща с един ловец на образи
Любителите на фотографията ще имат възможност да общуват с интересен творец чрез изложбата му „Фото-щрак”.
Франсиско Пунял Суарес (Испания) е един от многобройните участници в 22. Международно биенале на хумора и сатирата в изкуствата, който е запленен от постиженията на Дома, от широкия мащаб на дейността му.
Така стига да идеята за самостоятелна изложба на това престижно място. „Харесва ми да се занимавам с пронизващите очи и искрящата усмивка на смешната фотография” – доверява Суарес.
От 17 март т.г. в зала 7 на музея „Дом на хумора и сатирата” г-н Суарес ще покаже 34 свои смешни фотографии. Вярваме му, когато казва: „Една добра смешна фотография ще ни накара да се разсмеем и замислим. А смехът, силен или тих, открит или прикрит, неминуемо избухва, когато хуморът е налице, а това потвърждава, че всичко е възможно.”
Франсиско Пунял Суарес е роден през 1950 г. в Матансас, Куба завършва журналистика в Университета в Хавана (1974 г) и веднага започва филмовата си кариера в Кубинския институт по кинематографично изкуство и индустрия (ICAIC). Режисьор е на документални филми и помощник режисьор на кубински филмови творци. Като продуцент в репортажния отдел на ICAIC създава повече от сто издания с акцент върху критичния репортаж, подсилен с дози хумор и сатира.
Печели първа награда на Фестивала на хумористичната фотография в Бойерос, Хавана (1988 г.). Получава специално поощрение от журито на Фестивала на новото латиноамериканско кино в Хавана за документалния филм „Вечно губещи“, режисиран съвместно със Сантяго Алварес (1991). Пътува до Санта Крус де Тенерифе, Канарските острови, където провежда кино уъркшопове и работи съвместно с продуцентите Луна Лена и Риос ТВ (1996 г.) През 2000 г. се премества в галисийския град Ла Коруня, където живее в момента.
Негови хумористични фотографии са публикувани в местни издания, в испански електронни медии и международни хумористични списания.
Участва в журито на престижния Международен фестивал ПортоКартун, организиран от Националния музей на печатарството в Порто, Португалия (2001 и 2002), в журито на Наградата за графичен хумор Curuxa, във Фене (2001, 2003 и 2004 г). През 2013 г. е член на международното жури на конкурса „Карикатура от световната преса”, провеждан в португалския град Синтра. През същата година излага фотографиите си от изложбата „Фото-щрак“ в Националния музей на печатарството в Порто и в Залата на хумора в Пирасикаба, Бразилия. Оттогава до днес фотографии и статии на Франсиско Пунял могат да се намерят на www.mundiario.com.
Фотографиите, които е избрал за изявата си в Габрово, го разкриват като активен и чувствителен творец. Вълнува го светът на предметите и животните, на човешкия бит, урбанистични сюжети, небивали ситуации или странни стечения на обстоятелства, на неща, които са извън нормата. Току открием познати гледки, родеещи се с нашата действителност – на изоставени безхаберно стари красиви сгради…
Г-н Суарес е подготвил специално видеообръщение към габровската публика, в което между другото казва: „Много благодаря за дадената ми възможност да покажа хумористичните си фотографии. Много съм щастлив, че публиката ще се наслади на творчеството, което съм създал през годините. Фотографиите показват хумористичната страна на живота, която е много важна част за всеки от нас. Когато изляза навън, търся образи, които улавят всички контрасти, преувеличения и двусмислици. Надявам се, че творбите ми ще Ви разсмеят, но и ще Ви накарат да се замислите. Приканвам всички да използват фотоапаратите си в търсене на подобни изображения!”
„Фото-щрак” очаква своята публика до средата на месец април.
Венета Георгиева-Козарева, МДХС
Следете ни и във Фейсбук на:
http://www.facebook.com/#!/pages/Gabrovonewsbg/140586109338730
Култура
Родственик на Колю Фичето гостува в първия музеен подкаст в България

В „Музеят говори“ – първият музеен подкаст в България, гостува Константин Фичев, четири пъти правнук на възрожденския майстор Колю Фичето. С този, петнадесети по ред епизод, форматът на Исторически музей – Дряново потвърждава позицията си на пионер в музейната комуникация у нас, а разговорът на директора Иван Христов с родственика на Никола Фичев се превърна в специален и личен момент на завръщане към родния край на Първомайстора.
Константин Фичев определи присъствието си в Дряново като особено вълнуващо преживяване и разгърна положителното наследство и родовата история на своя клон от фамилията Фичеви. Той припомни съвместната инициатива, реализирана съвместно с Исторически музей – Дряново по представяне на книгата „(НЕ)познатия Колю Фичето“, с автор д-р Венелин Бараков, главен уредник в музея, осъществена в рамките на фестивала „Варуша юг“ във Велико Търново.

В студиото на „Музеят говори“ гостът сподели, че поддържа активна връзка и с други представители на рода и изрази мнение, че Историческият музей в Дряново периодично може да продължи да бъде домакин на родови срещи на фамилията Фичеви.
Сред най-впечатляващите моменти от разговора бе разказът за жива реликва от времето на Колю Фичето – литиен свещник във формата на кръст, подписан лично от Първомайстора и съхраняван до днес във великотърновския храм „Св. Св. Кирил и Методий“ в квартал „Варуша“.
„Приживе, Колю Фичето е обединявал хората – разказвал е дядото на дядо ми“, сподели Константин Фичев и допълни – „Когато се пускал по Самоводската чаршия, например в неделя, за да се черкува, той е събирал тълпа от хора, които са искали да го видят, да се докоснат до него“, отбеляза Константин.

Към края на разговора Фичев развенча и два широко разпространени мита около своя знаменит предшественик. Той категорично отхвърли налаганата по времето на социализма теза, че Никола Фичев е бил самоук строител, а по отношение на популярната легенда, представяща Колю Фичето като спасител на парижката катедрала „Нотр Дам“, бе не по-малко категоричен. „Тази легенда руши, а не съзидава“, определи я той като по-късно дописана, но дълбоко вкоренена в общественото съзнание заблуда.
Петнадесет епизода по-късно, „Музеят говори“ вече не е просто подкаст. Той започва да се превръща в трибуна, на която българското нематериално културно наследство получава глас.
Епизодът с участието на Константин Фичев вече е достъпен в YouTube канала на Историческия музей – Дряново.

Култура
Монографията „Борис Димовски“ ще бъде представена в Музея на хумора

На 17 юни, в последния ден на ретроспективната изложба „Борис Димовски – 100 години от рождението“, Музеят на хумора и сатирата ще представи монографията „Борис Димовски“, с автор изкуствоведа Красимир Илиев, куратор на експозицията.
Изданието е резултат от съвместната работа на автора и музея и има за цел да съхрани и популяризира творческото наследство на един от най-значимите български художници и карикатуристи.
Монографията проследява живота и творческия път на Борис Димовски и откроява връзката му с Габрово – град, който през 1983 г. го удостоява със званието „Почетен гражданин“.
Книгата съдържа 340 страници и над 600 изображения на карикатури, илюстрации и фотографии. Тя предлага задълбочен поглед към живота, творчеството и обществената роля на Борис Димовски – художник, чието име остава неразривно свързано с нашия град.
Борис Димовски е не само един от най-значимите български карикатуристи, но и сред хората, които заедно със Стефан Фъртунов стоят в основата на превръщането на габровския хумор в културен символ, разпознаваем далеч отвъд пределите на България.
Неговите образи и идеи продължават да живеят в символите на града и в историята на музея. Заповядайте на среща с автора Красимир Илиев – човекът, който посвети година на това да върне Борис Димовски на заслуженото му място в историята на българското изкуство.
Входът е свободен.

Култура
Лауреатите на пленера по живопис гостуват с изложба в Икономовата къща

На 16 юни, вторник, от 17.30 часа Исторически музей – Дряново открива в залите на Икономовата къща съвместна изложба с творби на художничките Севда Потурлян и Надя Петрова, носители на наградата на град Дряново за живопис за 2025 година.
И двете художнички са лауреати от миналогодишното издание на националния пленер по живопис „Дряново на майстор Колю Фичето – памет и настояще“, който Исторически музей – Дряново и Община Дряново организират вече няколко години.
Споделяйки наградата, те спечелиха правото да представят своето творчество в Дряново през настоящата година. Предстоящата изложба предхожда провеждането на пленера и се явява естествен мост към творческата енергия на новите участници, създавайки обща духовна среда между художници и публика.
На 5 юли изложбата им ще отстъпи място на новото издание с творбите от тазгодишното издание на пленера, чието официално откриване е насрочено за именно за тази дата.

Севда Потурлян е родена през 1971 г. и завършва специалността „Илюстрация и оформление на книгата“ в Националната художествена академия. Реализирала е няколко самостоятелни изложби в страната и чужбина, участвала е в множество общи изложби, като нейните творби са удостоявани с награди от различни конкурси. Картините й са лично преживяване, емоция и страст, родени от първия допир с непознатия свят. В тях тя носталгично не желае да се раздели с времето на тишина и покой – с онази семейственост и близост, която облъхва детството с аромата на махленската неделна утрин.

Цветността е водеща и основополагаща в творчеството й: топлотата на колорита, богатството на баграта и наблягането на цвета определят нейния художествен вкус. Акварелните й творби са израз на душевност, в която детето все още вярва в героите от приказките. Те привличат зрителя магнетично, правят го съпричастен на емоцията на своя създател и го повеждат към далечен, цветен и приказен свят – онзи, който забързаният съвременник е оставил някъде в отминалото време.

Надя Петрова е родена през 1963 г. в Стара Загора. От 1996 г. се занимава с керамика, а от 2003 г. работи изключително в областта на живописта – в жанровете пейзаж и натюрморт. Участвала е в редица групови изложби и е организирала множество самостоятелни представяния. Активен художник с определен личен почерк и пластична идентичност, тя споделя своето творческо кредо: „Една форма може да бъде дърво, може да бъде къща, а може и да е просто произволна форма, която ми трябва композиционно, за да завърши идеята.“ Тази двойственост – между съзерцателно-абстрактното и конструктивното – е характерна за нейното изкуство.

Някои платна са по-пейзажни, други силно напомнят на конструктивизъм, при който, според самата авторка, архитектурата е сведена до „минимализъм на геометрични форми.“ Особено внимание художничката отделя на цвета, наричайки го „много лично нещо“: „Аз си позволявам понякога да работя в една по-студена гама, друг път в много топли или в черно-бели контрасти.“ Петрова не търси механично пресъздаване на натурата, а усещане: „По-скоро усещане за нещо рисувам. Правя си своя свят с някакво усещане.“
Изложбата на Надя Петрова и Севда Потурлян в Икономовата къща може да бъде разгледана от 16 юни до 5 юли 2026 г.
-
Кримипреди един денЧерен джип с безумно изпълнение на пътя край Габрово, полицията го погна!
-
Културапреди 6 дниЛауреатите на пленера по живопис гостуват с изложба в Икономовата къща
-
Икономикапреди 3 дниНова ера при таксуването в обществения транспорт на Габрово
-
Културапреди 3 дниМонографията „Борис Димовски“ ще бъде представена в Музея на хумора
-
Икономикапреди 3 дни„Мисия 15“ на Дигитален клуб към ГТПП
-
Икономикапреди 12 часаОтвъд IT: Защо Gabrovo Digital Summit е полезен за всеки, искащ да е подготвен за бъдещето?
-
Новинипреди 2 дниГеополитика и общество: Дипломатически анализи
-
Икономикапреди 2 дниБългарски Фермерски пазар пред зала ,,Възраждане“ в Габрово на 20 юни








