Свържи се с нас

Култура

Фестивал на електронната музика „Bedouin Forest Carnival“

Published

on

Afish

На 8, 9 и 10 Юли ще се проведе първото издание на „Bedouin Forest Carnival“ – една нова инициатива, която ще внесе глътка свеж въздух на българската фестивална сцена! Проектът е поет от амстердамските организации Excess – The Movement и Conjure в сътрудничество с вече добре познатите на българската публика Under_Construction и уникалната локация на Summer Bar Bedouin.

Събитието ще се проведе в живописния район на град Севлиево под сянката на Стара Планина. Разположен на 5000 кв. метра, фестивалът ще включва не само страхотна музика и празнична атмосфера, но също така и много развлечения, зони за отдих и приключения. За тези, които не искат купонът да свършва, фестивалът ще има подсигурена къмпинг зона с включени всички удобства (душове, тоалетни, електрически гнезда), в която всички ще могат да се разположат със собствени палатки или да резервират от вече oсигурените.

На фестивала ще вземат участие някои от най-големите ъндърграунд DJ-и от цял свят, както и най-доброто което българската сцена има да предложи. С над 30 изпълнители сред които: Matt Sassari (FR), Skober (UA), Steve Mulder (NL), The YellowHeads (ESP), Medhat & Dekkstrum (UK), Ankytrixx (IND), Necroboy (IT), както и българските легенди Balthazar & JackRock, DJ Versus и още много!

Международни артисти на фестъвалът:

Френската техно сензация Matt Sassari е вече добре познат на българската публика със своя специфичен саунд. С последни издания за лейбъли като Intec Digital от Carl Cox, Defected и гигове по целия свят, Matt е едно от имената, които все по-често всички ще чуват.

Skober, който е само от 5 години на техно сцената, бързо се превръща в едно от утвърдените имена в Европа. Издавайки за най-добрите лейбъли в света като Drumcode от Adam Beyer и Toolroom от Mark Knight, той е неизменна част от най-големите европейски и световни фестивали.

The Yellowheads е екстравагантно DJ дуо от Мадрид, Испания. Винаги верни на своя стил, те изпълняват всичките си участия с отличителните си жълти маски на лицата. Освен с това, те са известни и със страхотните си продукции, както и със своя собствен лейбъл Reload Black, който набира все по-голяма популярност на европейската сцена.

Steve Mulder – Амстердамският DJ и продуцент е вече утвърден ветеран на техно сцената като още през 2008 е отбелязан като най-добър изгряващ артист от Carl Cox. С участия във всички топ клубове от Ibiza до Лондон и Berlin, Steve успява да плени сърцата на хората със своя уникален стил. Неговите продукции се подкрепят от всички големи имена в индустрията, издавайки за лейбъли като Intec Digital, Toolroom и още много. През 2014 създава своя собствен лейбъл Orange Recordings който се превръща в един от най-бързо растящите и уважавани лейбъли в Европа.

Британското дуо Medhat & Dekkstrum са вече добре познати на световната сцена като самостоятелни изпълнители, докато не решават да започнат съвместната си кариера през 2014, създавайки една от най-влиятелните музикални компании – sub:Merged, която включва лейбъл със същото име, както и една от най-големите европейски букинг и евентс агенции със Funk’N’Deep, Orange Records, Respekt Records и др.

Ankytrixx е един от най-добрите индийски DJ-и, печелил е призът на VH1 за най-добър изпълнител на електронна музика през 2012 и 2013, както и наградата за любимец на публиката за 2013. Той е също и една от главните причини за популяризирането на ъндърграунд електронната музика в цяла Индия. Със своята евент концепция „Ankytrixx & Friends“, той успява да доведе в страната изпълнители като Richie Hawtin, Maceo Plex, John Digweed и още много други. Ankytrixx е също и утвърден продуцент с издания за редица големи европейски лейбъли, заедно с топ имена като Spartaque и Da Fresh.

За първи път на българската сцена ще бъдат събрани всички тези изпълнители за едно невероятно тридневно изживяване което ще остави дълготрайна следа в българската сцена.

Билети в мрежата на евентим или онлайн на http://www.eventim.bg/bg/bileti/bedouin-forest-carnival-sevlievo-summer-bar-433633/event.html
Фейсбук събитие: https://www.facebook.com/events/240308919678132/

Следете ни и във Фейсбук на:
http://www.facebook.com/#!/pages/Gabrovonewsbg/140586109338730

Култура

Родственик на Колю Фичето гостува в първия музеен подкаст в България

Published

on

В „Музеят говори“ – първият музеен подкаст в България, гостува Константин Фичев, четири пъти правнук на възрожденския майстор Колю Фичето. С този, петнадесети по ред епизод, форматът на Исторически музей – Дряново потвърждава позицията си на пионер в музейната комуникация у нас, а разговорът на директора Иван Христов с родственика на Никола Фичев се превърна в специален и личен момент на завръщане към родния край на Първомайстора.

Константин Фичев определи присъствието си в Дряново като особено вълнуващо преживяване и разгърна положителното наследство и родовата история на своя клон от фамилията Фичеви. Той припомни съвместната инициатива, реализирана съвместно с Исторически музей – Дряново по представяне на книгата „(НЕ)познатия Колю Фичето“, с автор д-р Венелин Бараков, главен уредник в музея, осъществена в рамките на фестивала „Варуша юг“ във Велико Търново.

В студиото на „Музеят говори“ гостът сподели, че поддържа активна връзка и с други представители на рода и изрази мнение, че Историческият музей в Дряново периодично може да продължи да бъде домакин на родови срещи на фамилията Фичеви.

Сред най-впечатляващите моменти от разговора бе разказът за жива реликва от времето на Колю Фичето – литиен свещник във формата на кръст, подписан лично от Първомайстора и съхраняван до днес във великотърновския храм „Св. Св. Кирил и Методий“ в квартал „Варуша“.

„Приживе, Колю Фичето е обединявал хората – разказвал е дядото на дядо ми“, сподели Константин Фичев и допълни – „Когато се пускал по Самоводската чаршия, например в неделя, за да се черкува, той е събирал тълпа от хора, които са искали да го видят, да се докоснат до него“, отбеляза Константин.

Към края на разговора Фичев развенча и два широко разпространени мита около своя знаменит предшественик. Той категорично отхвърли налаганата по времето на социализма теза, че Никола Фичев е бил самоук строител, а по отношение на популярната легенда, представяща Колю Фичето като спасител на парижката катедрала „Нотр Дам“, бе не по-малко категоричен. „Тази легенда руши, а не съзидава“, определи я той като по-късно дописана, но дълбоко вкоренена в общественото съзнание заблуда.

Петнадесет епизода по-късно, „Музеят говори“ вече не е просто подкаст. Той започва да се превръща в трибуна, на която българското нематериално културно наследство получава глас.

Епизодът с участието на Константин Фичев вече е достъпен в YouTube канала на Историческия музей – Дряново.

Зареди още

Култура

Монографията „Борис Димовски“ ще бъде представена в Музея на хумора

Published

on

На 17 юни, в последния ден на ретроспективната изложба „Борис Димовски – 100 години от рождението“, Музеят на хумора и сатирата ще представи монографията „Борис Димовски“, с автор изкуствоведа Красимир Илиев, куратор на експозицията.

Изданието е резултат от съвместната работа на автора и музея и има за цел да съхрани и популяризира творческото наследство на един от най-значимите български художници и карикатуристи.

Монографията проследява живота и творческия път на Борис Димовски и откроява връзката му с Габрово – град, който през 1983 г. го удостоява със званието „Почетен гражданин“.

Книгата съдържа 340 страници и над 600 изображения на карикатури, илюстрации и фотографии. Тя предлага задълбочен поглед към живота, творчеството и обществената роля на Борис Димовски – художник, чието име остава неразривно свързано с нашия град.

Борис Димовски е не само един от най-значимите български карикатуристи, но и сред хората, които заедно със Стефан Фъртунов стоят в основата на превръщането на габровския хумор в културен символ, разпознаваем далеч отвъд пределите на България.

Неговите образи и идеи продължават да живеят в символите на града и в историята на музея. Заповядайте на среща с автора Красимир Илиев – човекът, който посвети година на това да върне Борис Димовски на заслуженото му място в историята на българското изкуство.

Входът е свободен.

Зареди още

Култура

Лауреатите на пленера по живопис гостуват с изложба в Икономовата къща

Published

on

На 16 юни, вторник, от 17.30 часа Исторически музей – Дряново открива в залите на Икономовата къща съвместна изложба с творби на художничките Севда Потурлян и Надя Петрова, носители на наградата на град Дряново за живопис за 2025 година.

И двете художнички са лауреати от миналогодишното издание на националния пленер по живопис „Дряново на майстор Колю Фичето – памет и настояще“, който Исторически музей – Дряново и Община Дряново организират вече няколко години.

Споделяйки наградата, те спечелиха правото да представят своето творчество в Дряново през настоящата година. Предстоящата изложба предхожда провеждането на пленера и се явява естествен мост към творческата енергия на новите участници, създавайки обща духовна среда между художници и публика.

На 5 юли изложбата им ще отстъпи място на новото издание с творбите от тазгодишното издание на пленера, чието официално откриване е насрочено за именно за тази дата.

Севда Потурлян е родена през 1971 г. и завършва специалността „Илюстрация и оформление на книгата“ в Националната художествена академия. Реализирала е няколко самостоятелни изложби в страната и чужбина, участвала е в множество общи изложби, като нейните творби са удостоявани с награди от различни конкурси. Картините й са лично преживяване, емоция и страст, родени от първия допир с непознатия свят. В тях тя носталгично не желае да се раздели с времето на тишина и покой – с онази семейственост и близост, която облъхва детството с аромата на махленската неделна утрин.

Цветността е водеща и основополагаща в творчеството й: топлотата на колорита, богатството на баграта и наблягането на цвета определят нейния художествен вкус. Акварелните й творби са израз на душевност, в която детето все още вярва в героите от приказките. Те привличат зрителя магнетично, правят го съпричастен на емоцията на своя създател и го повеждат към далечен, цветен и приказен свят – онзи, който забързаният съвременник е оставил някъде в отминалото време.

Надя Петрова е родена през 1963 г. в Стара Загора. От 1996 г. се занимава с керамика, а от 2003 г. работи изключително в областта на живописта – в жанровете пейзаж и натюрморт. Участвала е в редица групови изложби и е организирала множество самостоятелни представяния. Активен художник с определен личен почерк и пластична идентичност, тя споделя своето творческо кредо: „Една форма може да бъде дърво, може да бъде къща, а може и да е просто произволна форма, която ми трябва композиционно, за да завърши идеята.“ Тази двойственост – между съзерцателно-абстрактното и конструктивното – е характерна за нейното изкуство.

Някои платна са по-пейзажни, други силно напомнят на конструктивизъм, при който, според самата авторка, архитектурата е сведена до „минимализъм на геометрични форми.“ Особено внимание художничката отделя на цвета, наричайки го „много лично нещо“: „Аз си позволявам понякога да работя в една по-студена гама, друг път в много топли или в черно-бели контрасти.“ Петрова не търси механично пресъздаване на натурата, а усещане: „По-скоро усещане за нещо рисувам. Правя си своя свят с някакво усещане.“

Изложбата на Надя Петрова и Севда Потурлян в Икономовата къща може да бъде разгледана от 16 юни до 5 юли 2026 г.

Зареди още

Реклама

Популярни новини от последната седмица